Manusia dan Keindahan
1.
Keindahan
Keindahan
berasal dari kata indah yang berarti bagus, cantik, elok dan molek. Keindahan
identik dengan kebenaran segala yang indah itu selalu mengandung kebenaran.
Walaupun kelihatanya indah tapi tidak mengandung kebenaran maka hal itu pada
prinsipnya tidak indah. Keindahan yang bersipat universal, yaitu keindahan yang
tak terikat oleh selera perorangan, waktu, tempat atau daerah tertentu. Ia
bersipat menyeluruh segala sesuatu yang
mempunyai sipat indah antara lain segala hasil seni, pemandangan alam, manusia
dengan segala anggota tubuhnya dan lain sebagainya. Dalam bahasa Latin,
keindahan diterjemahkan dari kata “belum”Akar
katanya adalam “benum”
yang berarti kebaikan. Dalam bahasa Inggris menjadi kata “beatiful”, Prancis “beao” sedangkan Italy dan
Spanyol”beloo”
Dalam arti luas meliputi kindahan hasil seni, alam, moral dan intelektual. Dan
dalam arti estetik mencangkup pengalaman estetik seseorang dalam hubunganya
dengan hubunganya dengan segala sesuatu yang di serapnnya. Sedangkan dalam arti
terbatas kindahan sangat berkaitan dengan keindahan bentuk dan warna. Manusia
menikmati keindahan berarti manusia mempunyai pengalaman keindahan.
Pengalaman keindahan biasanya bersipat terlihat (visual) atau terdengar
(auditory) walaupun tidak terbatas pada dua bidang tersebut keindahan tersebut
pada dasarnya adalah almiah. Alam itu ciptaan Tuhan. Alamiah itu adalah wajar
tidak berlebihan dan tidak kurang. Orang menciptakan itu pada dasarnya
mencontoh keindahan yang di anugrahkan Tuhan pada umatnya. Namun demikian orang
yang mencontoh keindahan alam belum tentu menghasilkan keindahan. Konsep
keindahan itu sendiri sangatlah abstrak ia identik dengan kebenaran. Batas
keindahan akan behenti pada pada sesuatu yang indah dan bukan pada keindahan
itu sendiri. Keindahan mempunyai daya tarik yang selalu bertambah ,
sedangkan yang tidak ada unsur keindahanya tidak mempunyai daya tarik. Daya
tidak pernah ada dan tidak akan bertambah sipat indah itu adalah
universal, tidak terkait dengan selera seseorang waktu dan tempat
dimanapun kapanpun mempunyai sipat yang sama dalam menghadapi sesuatu yang
indah, yaitu sukap yang simpati dan empati. Bagong Kusudiarjo, misalnya
menciptakan berbagai kreasi tarian yang indah dan mengambarkan kehidupan
nelayan, buruh pabrik hal ini menunjukan bahwa keindahan itu penting, tidak
hanya di kota kota saja, yang menggemari tidak orang –orang kaya saja, namun
semua berjuang demi sesuap nasipun merindukan keindahan dan di setiap sisi
kehidupan ada keindahannya. dalam estetika modern orang lebih suka berbicara
tentang seni dan estetika karena hal itu merupakan gejala konkret yang dapat di
telaah dengan pengalaman secara empirik dan sistematis. Orang yang mempunyai
konsep keindahan adalah orang yang mampu berimajinasi, rajin dan kreatif dalam
menghubungkan benda satu dengan yang lainya. Dengan kata lain imajinasi
merupakan proses menghubungkan suatu benda dengan benda lain sebagai objek
imajinasi . Demikian pula kata indah diterapkan untuk persatuan orang-orang yang
beriman, para nabi,orang yang menghargai kebenaran dalam agama, kata dan
perbuatan serta orang –orang yang saleh merupakan persahabatan yang paling
indah. Jadi keindahan mempunyai dimensi interaksi yang sangat luas baik
hubungan manusia dengan benda, manusia dengan manusia, manusia dengan Tuhan,
dan bagi orang itu sendiri yang melakukan interaksi.
2.
Kerenungan
Kerenungan atau renungan berasal dari kata renung;
artinya diam-diam memikirkan sesuatu, atau memikirkan sesuatu dengan
dalam-dalam. Renungan adalah hasil merenung. Dalam merenung untuk menciptakan
seni ada beberapa teori.
Teori-teori itu ialah : Teori pengungkapan, Teori metafisik dan teori
psikologik.
Teori
Pengungkapan
Dalil dari teori ini ialah bahwa “Art is an expression of human feeling” ( seni
adalah suatu pengungkapan dari perasaan manusia ). Teori ini terutarna
bertalian dengan apa yang dialarni oleh seorang seniman ketika menciptakan
suatu karya seni. Tokoh teori ekspresi yang paling terkenal ialah filsuf ltalia
Benedeto Croce (1886-1952) dengan karyanya yang telah diterjemahkan kedalarn
bahasa Inggris “aesthetic as Science of Expresion and General Linguistic”.
Beliau antara lain menyatakan bahwa “art is expression of impressions” (Seni
adalah pengungkapan dari kesan-kesan) Expression adalah sarna dengan intuition.
Dan intuisi adalah pengetahuan intuitif yang diperole hmelalui penghayatan
tentang hal-hal individuil yang menghasilkan garnbaran angan-angan (images).
Dengan demikian pengungkapan itu berwujud pelbagai garnbaran angan-angan
seperti misalnya images wama, garis dan kata. Bagi seseorang pengungkapan
berarti menciptakan seni dalarn dirinya tanpa perlu adanya kegiatan jasmaniah
keluar. Pengalaman estetis seseorang tidak lain adalah ekspresi dalarn
garnbaran angan-angan.
Seorang tokoh lainnya dari teori
pengungkapan adalah Leo Tolstoi dia menegaskan bahwa kegiatan seni adalah
memunculkan dalam diri sendiri suatu perasaan yang seseorang telah
mengalarninya dan setelah memunculkan itu kemudian dengan perantaraan pelbagai
gerak,garis, warna, suardan bentuk yang diungkapkan dalarn kata-kata
memindahkan perasaan itu sehingga orang-orang mengalami perasaan yang sarna.
Teori Metafisik
Teori seni yang
bercorak metafisis merupakan salah satu teori yang tertua, yakni berasal dati
Plato yang karya-karya tulisannya untuk sebagian membahas estetik filsafati,
konsepsi keindahan dan teori seni. Mengenai sumber seni Plato mengemukakan
suatu teori peniruan (imitation theory). lni sesuai dengan metafisika Plato
yang mendalilkan adanya dunia ide pada taraf yang tertinggi sebagai realita
Ilahi. Pada taraf yang lebih rendah terdapat realita duniawi ini yang
merupakancerminansemu dan mirip realita ilahi itu. Dan karya seni yang dibuat
manusia hanyalah merupakan mimemis (tiruan) dad realita duniawi Sebagai contoh
Plato mengemukakan ide Ke-ranjangan yang abadi, asli dan indah sempuma ciptaan
Tuhan. Kemudian dalarn dunia ini tukang kayu membuat ranjang dari kayu yang
merupakan ide tertinggi ke-ranjangan-an itu. Dan akhimya seniman meniru ranjang
kayu itu dengan menggambarkannya dalarn sebuah lukisan. Jadi karya seni adalah
tiruan adalah suatu tiruan lain sehingga bersifat jauh dari kebenaran atau
dapat menyesatkan. Karena itu seniman tidak mendapat tempat sebagai warga dati
negara Republik yang ideal menurut Plato.
Dalam jaman modem suatu
teori seni lainnya yang juga bercorak metafisis dikemukakan oleh filsuf Arthur
Schopenhauer (1788-1860). Menurut beliau seni adalah suatu bentuk dari
pemaharnan terhadap realita. Dan realita yang sejati adalah suatu keinginan
(will) yang sementara. Dunia obyektif sebagai ide hanyalah wujud luar dari
keinginan itu. Selanjutnya ide-ide itu mempunyai perwujudan sebagai benda-benda
khusus. Pengetahuan sehari-hari adalah pengetahuan praktis yang berhubungan
dengan benda-benda itu. Tapi ada pengetahuarr yang lebih tinggi kedudukannya,
yakni yang diperoleh bilamana pikiran diarahkan kepada ide-ide dan
merenungkannya demi ide-ide itu sendiri. Dengan melalui perenungan semacam ini
lahirlah karya seni. Seniman besar adalah seseorang yang mampu dengan
perenungannya itu menembus segi-segi praktis dari benda-benda di sekelilingnya
dan sampai pada maknanya yang dalam, yakni memahami ide-ide dibaliknya.
Teori Psikologis
Teori-teori metafisis dari para filsuf yang
bergerak diatas taraf manusiawi dengan konsepsi-konsepsi tentang ide tertinggi
atau kehendak semesta umumnya tidak memuaskan, karena terlampau abstrak dan
spekulatif. Sebagian ahli estetik dalam abad modern menelaah teori-teori seni
dari sudut hubungan karya seni dan alam pikiran penciptanya dengan
mempergunakan metode-metode psikologis. Misalnya berdasarkan psikoanalisa
dikemukakan teori bahwa proses penciptaan seni adalah pemenuhan
keinginan-keinginan bawah sadar dari seseorang seniman. Sedang karya seninya
itu merupakan bentuk terselubung atau diperhalus yang diwujudkan keluar dari
keinginan-keinginan itu.
Suatu teori lain tentang sumber seni ialah
teori perrnainan yang dikembangkan oleh Freedrick Schiller (1757-1805) dan
Herbert Spencer (1820-1903). Menurut Schiller, asal mula seni adalah dorongan
batin untuk bermain-main (play impulse) yang ada dalam diri seseorang. Seni
merupakan semacam perrnainan menyeimbangkan segenap kemampuan mental manusia
berhubungan dengan adanya kelebihan energi yang harus dikeluarkan. Bagi
Spencer, permainan itu berperanan untuk mencegah kemampuan-kemampuan mental
manusia menganggur dan kemudian menciut karena disia-siakan. Seseorang yang
semakin meningkat taraf kehidupannya tidak memakai habis energinya untuk
keperluan sehari-hari, kelebihan Tenaga itu lalu menciptakan kebutuhan dan
kesempatan untuk melakukan rangkaian permainan Yang imaginatif dan kegiatan
yang akhimya menghasilkan karyaseni. Teori permainan tentang seni tidak
sepenuhnya diterima oleh para ahli estetik. Kebel’3tan pokok yang dapat
diajukan ialah bahwapermainan merupakan suatu kreasi, padahal seni
adalahkegiatan yang seriusdan pada dasamya kreatif.
Sebuah teori lagi yang dapat
dimasukkan dalam teori psikologis ialah teori penandaan (signification Theory)
yang memandang seni sebagi suatu lambang atau tanda dari perasaan manusia.
Simbol atau tanda yang menyerupai atau mirip dengan benda yang dilambangkan
disebut iconic sign (tanda serupa), misalnya tanda lalu lintas yang
memperingatkan jalan yang berbelok-belok dengan semacam huruf Z adalah suatu
tanda yang serupa atau mirip dengan keadaan jalan yang dilalui. Menurut teori
penandaan itu karya seni adalah iconic signs dari proses psikologis yang
berlangsung dalam diri manusia, khususnya tanda-tanda dari perasaannya. Sebagai
contoh sebuah lagu dengan irama naik turun dan alunan cepat lambat serta
akhimya berhenti adalah simbol atau tanda dari kehidupan manusia dengan
pelbagai perasaannya yang ada pasang atau surut serta tergesa-gesa atau santainya
dan ada akhimya.
3.
Keserasian
Keserasian berasal dari kata serasi dan dari kata dasar rasi
yang artinya cocok, kena benar dan sesuai benar. Kata cocok, kena dan sesuai
itu mengandung unsur perpaduan, pertentangan, ukuran dan seimbang. Keserasian
identik dengan keindahan. Sesuatu yang serasi tentu tampak indah dan yang tidak
serasi tidak indah. Karena itu sebagian ahli pikir berpendapat, bahwa keindahan
ialah sejumlah kualita pokok tertentu yang terdapat pada suatu hal.
Keserasian
merupakan bagian atau yang dapat mewujudkan keindahan. Keserasian mengandung
unsur pengertian perpaduan , pertentangan, ukuran dan seimbang.Perpaduan
misalnya : orang berpakaian antara kulit dan warna yang dipakai harus cocok.
Contoh yang menunjukkan unsur ukuran-ukuran yang seimbang atau tidak
seimbang/serasi, misalnya dalam memadu rumah dari halaman akan kelihatan serasi
dan indah apabila rumah yang bagus dengan halamannya yang luas dan ditata
dengan bunga-bunga yang indah maka orang akan memuji keserasian itu. Lagu atau
nyanyian-nyanyian merupakan unsur pertentangan antara suara tinggi-rendah,
panjang-pendek, keras-halus yang terpadu begitu rupa sehingga telinga kita
dibuat asyik mendengarkan dan hati kita pun merasa puas, tetapi apabila dalam
keasyikan itu tiba-tiba terdengar suara yang sumbang kita pun tentunya akan
merasa kecewa dalam hal lagu irama yang indah merupakan pertentangan yang
serasi. Keserasian juga bisa dibilang dengan kelarasan yaitu dua hal yang
berbeda yang bisa menjadi terlihat indah dan selaras/serasi.seperti pada taman
yang hijau tumbuh pohon-pohon hijau yang menjadikan tempat itu terlihat
serasi.contoh keserasian pada manusia atau hubungan juga suka terjadi
keserasian. Dua orang yang berhubungan dan memiliki kesamaan atau kecocokan
bisa di katakan serasi. Jadi,keserasian bisa di teorikan menjadi hal yang
cocok.
4.
Kehalusan
Kehalusan
dalam pengertian keindahan bagi manusia dimaksudkan sebagai sikap lembut dalam
menghadapi orang lain. Lembut dalam mengucapkan kata-kata, lembut dalam roman
muka, lembut dalam sikap anggota badan lainnya. Hal ini berarti menyangkut
kesopanan atau keadaban dari sikap manusia dalam pergaulannya baik masyarakat
kecil maupun dalam masyarakat luas.
Menurut
Alex Ganur dalam bukunya yang berjudul etika bahwa unsur-unsur dan bagian yang dapat
melahirkan sikap halus atau kasar adalah :
- Anggota badan, bahwa anggota
badan yang melahirkan sikap kehalusan atau kasar seperti kaki, tangan,
kepala, bahu, mulut, bibir, mata dan roman muka. Orang yang kesadaran
etisnya tinggi, sikap-sikap kakinya dikendalikan sebaik-baiknya untuk
tidak mengganggu atau merugikan orang lain.
- Bahasa, orang yang kesadaran
etisnya tinggi bisa memilih kata-kata yang sopan, penyusunannya juga
teratur, serta pandai mengatur dan mengendalikan nada, irama dan alun
suara dalam mengucapkan isi hati, keinginan dan buah pikirannya.
- Bagian-bagian rohani,
melahirkan sikap yaitu pikiran, perasaan dan kemauan (cipta, rasa dan
karsa). setiap tindakan dan perbuatan timbul karena adanya kemauan. Dengan
adanya kemauan, manusia dapat menentukan pilihan berbuat atau tidak
berbuat sesuatu baik berbuat baik atau tidak berbuat baik.
Ketiga
unsur rohaniah diatas merupakan jalinan yang kuat sekali dan yang membuat orang
dinamis. Dengan pikiran, manusia dapat mengendalikan keauan dan perasaannya. Hal
ini berarti dapat mengendalikan tingkah lakunya sesuai dengan rasionya.
Demikian pula perasaan halus akan melahirkan jalan pikirannya sehingga dapat
melahirkan pikiran yang bijaksana atau akal yang sehat.
Agar
didalam pergaulan terjadi kehalusan dan kelembutan maka hendaklah hubungan itu
dilakukan harus berdasarkan prinsip-prinsip :
- Cinta kasih
- Keadilan
- Kejujuran
- Keloyalan
- Kesetiaan
Apabila
hal-hal diatas dipegang teguh dan sebagai dasar pergaulan maka akan selalu
ditemui kehalusan atau kelembutan, kedamaian, kebahagiaan dan ketenangan.
Kehalusan
dalam karya seni sangat menentukan untuk perwujudan kehindahannya. karya seni
sebagai hasil ciptaan manusia, mempunyai nilai-nilai tertentu untuk memuaskan
sesuatu keinginan manusia.
Dilihat
dari mediumnya, maka suatu karya seni mempunyai :
- Nilai inderawi (sensous value),
bahwa dengan nilai ini pengamat memperoleh kepuasan lewat ciri-ciri
inderawi hasil seni seperti warna-warna yang terpancar dari suatu lukisan
atau kata-kata yang indah terdengar dalam suatu deklamasi saja.
- Nilai formal (formal value),
yang membuat sipengamat menghargai atau mengagumi bentuk karya seni
tersebut.
- Nilai Pengetahuan (cognitive
value), bahwa dengan penghayatan seni membuat orang sadar akan realita
subjektif, pengalaman intern dan perasaannya.
- Nilai kehidupan (life value),
melalui karya seni berbagai nilai kehidupan diteruskan, seperti ide,
thema, atau dalil keadilan yang terselip didalam karya seni itu sendiri.
Bahkan terhadap kehidupan pribadi, seseorang itu mampu merasa dan menilai
secara halus karya seni yang dihayatinya sehingga dalam hal ini dapatlah
dikatakan bahwa seni untuk seni.
Teori Keindahan Subyektif
dan Obyektif
Teori Keindahan
Estetik kadang-kadang dirumuskan pula sebagai
cabang filsafat yang berhubungan dengan teori keindahan (theory of beauty).
Kalau definisi keindahan memberitahu orang untuk mengenali apa keindahan itu,
maka teori keindahan menjelaskan bagaimana keindahan itu. Salah
satu persoalan pokok dari teori keindahan ialah mengenai sifat dasar dari keindahan.
Apakah keindahan itu merupakan sesuatu yang ada pada benda indah ataukah hanya
terdapat dalam alam pikiran orang yang mengamati benda tersebut? Penjelasan
masalah ini dalam sejarah estetik menimbulkan 2 kelompok teori yang terkenal
sebagai teori obyektif dan teori subyektif tentang keindahan atau
estetis.
Kelompok teori obyektif dianut oleh misalnya Plato,
Hegel dan Bernard Bosanquet, sedangkan kelompok teori subyektif didukung
antara lain oleh Henry Home dan Edmund Burke.
Teori obyektif berpendapat, bahwa
keindahan atau ciri-ciri yang mencipta nilai estetik adalah sifat (kualita)
yang memeng telah melekat pada bentuk indah yang bersangkutan, terlepas dari
orang yang mengamatinya. Pengamatan orang hanyalah mengungkapan sifat sifat
indah yang sudah ada pada sesuatu benda dan sama sekali tidak berpengaruh untuk
menghubungkan. Yang menjadi masalah ialah ciri-ciri khusus manakah membuat
sesuatu benda menjadi indah atau dianggap bernilai estetik, salah satu jawaban
yang telah diberikan selama berabad-abad ialah perimbahan antara bagian-bagian
dalam benda indah itu. Pendapat lain menyatakan, bahwa nilai estetik itu
tercipta dengan terpenuhinya asas-asas tertentu mengenai bentuk pad suatu
benda.
Teori subyektif, menyatakan bahwa
ciri-ciri yang menciptakan keindahan suatu benda itu tidak ada, yang ada hanya
perasaan dalam diri seseorang yang mengamati sesuatu benda. Adanya keindahan
semata-mata tergantung pada penerapan dari si pengamat itu. Kalaupun dinyatakan
bahwa sesuatu benda mempunyai nilai estetik, maka hal itu diartikan bahwa
seseorang pengamat memperoleh suatu pengalaman estetik sebagai tanggapan
terhadap benda indah itu.
Yang tergolong teori subyektif ialah
yang memandang dalam suatu hubungan di
antara suatu benda dengan alam pikiran seseorang yang mengamatinya seperti
misalnya yang berupa menyukai atau menikmati benda itu.
Faktor Pendorong Seseorang
Menciptakan Kesenian
Mencipta seni merupakan suatu langkah awal munculnya suatu
karya seni. Takkan ada seni apabila tidak ada proses penciptaan seni. Mencipta
seni merupakan suatu langkah yang berat bagi pemula seni maupun seorang seniman
yang dalam keadaan tidak mood/kondisi yang tidak mendukung dalam mengawali
penciptaan seni. Untuk itu perlu adanya pengetahuan tentang hal-hal yang dapat
mendukung dan menghambat proses penciptaan karya seni. Hal tersebut merupakan
faktor-faktor yang terkait langsung dalam kaitannya proses penciptaan seni.
Sehingga seorang seniman dapat menyiasati dalam berbagai kendala mencipta suatu
karya seni. Faktor pendukung dan penghambat proses penciptaan seni dapat digolongkan
menjadi:
1.
SENIMAN
Pada dasarnya seniman memiliki dua tipe
kecenderungan dalam menciptakan hasilnya yaitu tipe naturalis yang artinya
suatu tipe yang selalu terpengaruh adanya bentuk-bentuk yang dilihat secara
alamiah, dan tipe yang kedua yaitu tipe ekspresi artinya suatu tipe yang lebih
mengutamakan segi pengungkapan perasan batin seorang seniman tanpa adanya
pengaruh dari bentuk-bentuk alamiah.
2.
LINGKUNGAN
Lingkungan mempunyai pengaruh besar
dalam lahir tidaknya suatu karya seni rupa. Seorang seniman apabila berada
dalam lingkungan di mana banyak kemelaratan mengelilinginya, maka dalam
berkarya akan tampak ciri dari karya yang diciptakannya.
3.
SARANA
Sarana mempunyai pengaruh yang besar
pula untuk mendukung dan menghambat suatu proses penciptaan karya seni rupa.
Begitu besar hasrat untuk berkarya, tetapi sarana tidak menunjang maka tidak
akan terwujud hasrat itu, untuk itulah pengadaan sarana sangat diperlukan dan
punya peranan penting dalam proses penciptaan karya seni rupa.
4.
WAKTU
Pengaturan waktu sangat dibutuhkan
dalam mendukung terciptanya suatu karya seni, begitu pula sebaliknya waktu yang
tidak tepat akan mempersulit untuk menciptakan suatu karya seni rupa.
Diperlukan waktu yang tepat antara waktu menciptakan karya seni dengan waktu yang
digunakan untuk kegiatan lain.
Sumber :
Buku Ilmu Budaya
Dasar, Seri Diklat, Universitas Gunadarma
